第161章

自己的剧本。

他这次要拍摄的影片叫做《落》。

讲的是，主角岑溪一夜晴后，和年轻的黎洲陷入长达一年的爱恨纠葛，并且被知道真相的伴侣殊林报复。

题目中的《落》是“落花”的“落”，也是“坠落”的“落”，象征着岑溪爱情和生命的双双落幕。

用两个字形容这部片子就是……

狗血。

《落》并不是苏晓上交的初版剧本。

这个故事的初版是一个类似“小耳朵的冒险”一样，极其富有童话质感的故事，讲的是女主“蕾”从花瓣中诞生，又随着落花消亡。

苏晓学了一些简单的特效制作，他本来想融入“小耳朵的冒险”里，但因为风格不合适，最终放弃。

他写初版《落》的时候，是打算练习特效制作的，但初版上交上去，老师却并不看好。

老师：“不是脑海里有几个画面就可以拍电影了，你得有故事，有拉扯，挖掘人性中的闪光点或者阴暗面，得有深度。”

“你们这些孩子将来都是要承担起中国电影未来的，你们不是工匠，是创意工作者，要有想法、有内核，触动人心，引起更多人的共鸣，懂吗？”

苏晓不懂。

他问老师这是什么意思。

老师说他朽木不可雕。

苏晓又去问了孙教授，孙教授看了《落》的初版后，指着剧本说：“你的《落》的剧本不是毫无闪光之处，但是发心错了。”

“什么叫发心错了？”

孙教授：“你刚才说，你写《落》的剧本时，想的是把学习的特效融入里面，你故事的内核是工具性的，不是你的所思、所想、所感。”

“《落》里面的闪光点也是这样的，老师能看出，你最近对分镜、镜头语言有不少感悟，但现在《落》里面的闪光点都是技法性的。”

“当技法多于你的真情实感，作品就会假而空，只有一具华丽的皮囊，像是行尸走柔。只有当内核高于技法，技法和技术服务于内核的时候，才能有好的作品产生。”

苏晓做‘小耳朵的冒险’的时候，是根据自己的经历制作出来的影片。故事虽然浅显，但有他自己想法和个人叙事在里面。

而《落》恰恰相反，故事完全由画面和想法拼凑。

电影史课程上老师讲过，很多影史上的巅峰作品，恰恰是因为技术局限性而形成的。

随着技术的提高，审美可能出现短期的下降。特效也好，在技法上的提升也好，这些都是工具。

想法才是目的。

苏晓追问，如何能找到内核。

孙教授：“这个老师就不知道了，你可以从你的日常生活，从你平时喜欢做的事情，喜欢看的电影，还有身边的关系入手。去思考、去感受、去经历，逐渐才能形成你个人化的东西，这个过程不能急，它将伴随你整个创作生涯，也是你这个人逐渐发展出独立内核和创作风格的过程。”

去思考、去感受、去经历。

这九个字落在苏晓心上。

他小时候，努力让自己变得迟钝，这样就感受不到痛苦了。高中以后，他全部心力在学习上，对外界的感知和探索都被压缩在画本和一次次向往中。

他配吗？

配去感受和经历吗？

苏晓把想法和弟弟说起。

白凛烁环住他：“哥哥，我们有空去旅游，不在A市附近，去更远一点的地方玩吧。”

那时候，白凛烁在复习雅思，苏晓哪里敢打扰弟弟？

再说了，他是要交作业，又不是旅游一趟就能解决问题。

建议苏晓把“小耳朵的冒险”送去参赛的老师姓吴，还是个分管新生的小主任。

苏晓在微信上请教了吴主任，吴主任回复了他两个字。

“要痛。”

苏晓问：“什么叫要痛？”

隔了一个小时，吴主任补充说：“和欢喜、感动不同，痛是更容易被铭记的，也是更鲜明，更容易捕捉到的深刻情感。你可以想象你痛苦的经历，看看能不能抽离出什么感悟。”